独舞一定要高举“独特”的旗帜，从创作内容到形式的个性空间，必须要有比人多势众、规模庞大的群舞更具惊人的亮点才可被众人所关注。为此，需要舞蹈编导在创作初期就具备敏锐的观察力，用独特的“慧眼”捕捉生活形象，用特有的“匠心”结构作品形式，使动作编织、构图设置、服饰搭配、灯光处理诸多方面均见其“独特”。只有以上这些独特因素的聚合，才能呈现唯独舞所具有的个性。

　　追求作品的个性品质是艺术创作的理想，从艺术特征角度谈论独舞的独特性，并不等于其他形式的舞蹈不需要独特。因为相对于双人、三人、群舞作品而言，独舞本身的局限性超出了其他任何形式的舞蹈。首先是表现在时空领域里对比上的差异：当独舞出现在庞大的舞台空间中，它不具备群舞整齐的画面、丰富的构图对比与陪衬等多种辅助；它没有双人舞通过身体之间的关系来展开情感层面的对话；也无法实现三人舞中以人体结构进行搭建等等，而只有自话自说独自进行时空处理。在动作力度上独舞者或以增加动作幅度，或以强化、重复动作而用尽浑身解数，也许仍不如群舞整齐划一的简单动作所带给观众的冲击和震撼。但与此同时，独舞也有着其他形式舞蹈所不具备的优势：单人舞表演在舞台上形成唯一焦点的逼视性，必然使观众通过舞者精致、细微的动作感受到编导所要呈现作品的主题与内涵，从而不受旁枝末节的干扰。此外，就扩展舞台空间的灵活性和自由度而言，在“失散对比”、“烘托对象”的同时，独舞这一舞蹈形式则更能深入地发掘舞蹈的本体特征以及突显出独舞技术与艺术含量。

　　因此作为独立体裁的独舞作品，首先要了解自身的审美表现能力，强调独特的构思、精炼的主题、简约的形式、鲜明的形象、典型的动作语汇等，才可构成独舞特定的风格和形式，凸显独舞自身的整体艺术特征。

　　一、精炼的主题

　　独舞作品需要以舞者有限的肢体去体现、解读与透视主题，使观众感受到作品中的浓烈情感和深刻、凝重的思想性。例如：由高艳津子编导的中型舞剧《三更雨·愿》中(该剧由五段独舞组成)“草”的独舞段，是通过疾风中的一株劲草来寓意广大弱势群体在恶劣生存环境中不屈不挠、顽强拼搏的生命主题。舞蹈中，这棵纤细柔软的“小草”表现出了被风雨摧残而能百折不挠又如一团烈火腾升不止的品格。同时在褐色基调长舞服的衬托下通过独特语言：站立、倒地、旋转……表达出野草的性格。此外，道具“拂尘”的使用令人深感一种力量的蔓延、传播，从而使人产生对“野火烧不尽，春风吹又生”这一人生拼搏精神的联想。该剧的另一舞段“花”，以其独特的表达方式描述了一朵即将凋零的花朵，在经历一场狂暴的夜雨后终于走到了生命的尽头。处于“生”“死”临界线上的“花”，竭尽全力捧着自己鲜红的花蕊(舞者双手手心为红色，做小舞花状)诉说自己辉煌而又凄美的短暂生命历程，达到了该独舞主题凝练鲜明、寓意深刻、令人回味的创作目的。中国历代文人多用对不同品格“花卉”的赞颂进行借物抒怀；如赞扬荷花出污泥而不染的高洁、赞梅花不畏霜雪的桀骜；又如诵牡丹雍容富丽的高贵、诵春兰淡雅清馨的谦和。因而，在这一舞段中作为象征人们心目中的“花卉”一旦呈现出被践踏和摧毁，必会导致人们对“生命”主题的思考。此外，“花”舞段的另一亮点是通过“花”精致而富有个性的“语言”自话自说，玩味着内心凄楚的感受。另外，任何一部富有个性的艺术作品都没有供编导使用的现成动作语汇，所有的“语汇”必须通过编导的创造才具有“唯一”性而构成独舞的审美特质。例如：由赵小刚编导的独舞《爱莲说》，通过一株绽放的白莲告诫人们什么是心灵美；由张晓梅编导的独舞《扇骨》，以朝鲜族特有的呼吸动律表现朝鲜民族柔中带刚的坚强性格和精神追求；而由刘小荷编导的独舞《我要飞》，舞者则采用腹部着地双臂飞扬的姿态表现渴望飞翔而不能飞翔的心境，来陈述理想与现实难以统一的无奈；以及由王玫编导的独舞《也许我要飞翔》，舞者以行云流水般的动作清晰地表现出满怀飞翔的理想和受到重创后的心态历程，呈现出人们对美好愿望的精神追求。

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