打印内容文化是转换的最大难点
“《成长》的创意是让具有代表性的舞者去诠释国标舞在中国的成长历程。这段舞蹈与我的经历相关，其实我的成长代表的是全中国舞者的成长。”齐志峰既参与该舞的编导，又参与表演，他与舞伴有一段激情四射的探戈，他把探戈视为“内心的火焰”——“那是内在的热情，而不是向外喷张的舞蹈”。不过，由于全息影像成本很高，按秒计算价格，《成长》的舞蹈叙述不能过于铺张，最终“只是把想说的话说出来，离完美还差很远”。
然而，就这样看似简单的一个跨步——从舞池到剧场，对于舞蹈编导们来说都不简单，而是需要做出全方位的调整，比如将中国文化元素渗透进服饰、道具、音乐等舞台要素之中。无论是《如梦令》《胡同印象》，还是《青花梦》《兄弟》……编导们成功地将国标舞技巧融入社会生活、人类情感，并借鉴中国五大舞种元素，使国标舞呈现出新的审美形态，更加贴近实际、贴近生活。正如中国舞协名誉主席贾作光所说，国标舞不只是含有舞蹈元素的竞技比赛，还是含有竞技元素的舞蹈艺术。
“竞技的舞蹈状态纳入舞台表演艺术的状态，需要经历很多思考，才能转换成功。转换最大的难点是文化。一种文化转化为另外一种文化，本身就有差异，所以首先要有开放的心态，去接受外来文化，然后将其纳入我们的视野之中。”展演总导演赵铁春认为，舞蹈动作语言也是个难点。中国人跳舞的方式与外国人不一样：中国的老百姓爱跳秧歌，挥舞红绸；而国标舞服饰现代，舞蹈充满激情，是一种摩登的浪漫。“对于完全不一样的事物，我们如何接纳它，且让它成为与我们的文化相融合的东西，这是需要思考的地方。目前，在国标舞界，这两个难点都得到了克服。可以说，中国的国标舞水平已经达到舞蹈语言的融会贯通，已经到了起飞的状态。”赵铁春说。
为国标舞正名
事实真是如此吗？国标舞在国内似乎处境尴尬，国际上的名气没有换来国内理想的认可，尽管国标舞在引进中国的近30年里，已经获得中国舞蹈爱好者尤其是青少年的喜爱，并涌现出许多在国际大赛中摘金夺银的选手。
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