尽管练就艺术感需要通过很长的时间进行培养和训练，但沃伦在结束时亦说道：“希望大家能在每一步中都发掘出一点闪光点”“不管孩子多小，都可以学习用这种方式跳舞，希望你和你的学生都能从最开始时，就带着这种艺术的光辉去练习舞蹈。 ”
角色的艺术
【美】理查多·科奇/尤利娅（世界职业拉丁舞锦标赛冠军）
两位世界冠军身着一袭黑衣表演了一段新编排的斗牛舞，不用说，精湛的表演自然是获得了所有人热烈的掌声。随后，理查多走上前说道，这些年他感觉事情开始有些变化，有些人会问他：你认为舞蹈是体育运动还是艺术？毫无疑问，这是门艺术。因为舞蹈并非起源于书本，而是由人创造的。我们看到的，不应仅仅是外在表面的东西，还应该有艺术的东西，即舞者在舞蹈中加入的激情与情绪。
对理查多而言，斗牛算比较简单的舞蹈之一,因为里面没有太多约束。从技术角度来说,里面也没有太复杂的问题，但动作造型却是个很严重的问题。因为大多数时候我们看到的造型都没有带入感觉。斗牛舞与斗牛的概念是紧密相关的，斗牛是一种激烈的、残酷的、严峻的舞蹈，所以走上舞台后，我们的思绪要拉回到竞技场上，要想象斗牛士在地板上走路的姿态，想象他在竞技场走廊上移动的神态。而现实中，大家总是想尝试把舞步跳得更好，总是尝试改进舞步的外在感觉，却渐渐忘了舞步的真正含义，换句话说，缺少对动作的投入，对彼此的投入，对彼此感觉的投入。当然，在舞蹈中，男伴不能控制女伴的感觉，女伴也不能控制男伴的感觉，但是两人都应拥有一个共通的想法，即用两个不同的灵魂来描绘一支整体的舞蹈。
作为一位男性舞者，走路时要带着骄傲与自豪感，时刻带着一种触碰到斗牛或斗篷的感觉。换句话说，要非常地融入其中。当你张开身体，让女伴通过时，要描绘出身体内部的自豪感，而不仅仅是把身体位置摆好就行。如果按照老师的意见，头往上点、身体往前些、腿往后来点......这样做出来的外在形态可能会好看些，但问题是，位置摆好后，里面没有投入的感觉，表现不出来味道，空洞，没有内容和思想，这样就是你对音乐的不敬，对艺术的不敬，所以在任何动作中都要时刻融入男性角色的感觉，为每个动作赋予意义和情感。
作为一位女性舞者，首先在舞台上要塑造舞台角色。尤利娅在斗牛舞里有两个角色，第一个是描绘斗篷动作的女性角色，他们的舞蹈中有很多动作都是在描绘斗篷的抖动，而尤利娅就是在扮演这个不断扭转、不停创造曲线、不停动作的斗篷角色。因为斗篷就是这样，一直在动、从未停止。斗篷的动作可以延缓，也可以加速，但它一系列的动作都是连续的、连贯的。还需注意的是，斗篷动作的发出者是男伴，女伴只是动作的反应者而已；另一个其塑造的非常有艺术气息的角色，就是一名神秘的、勇于挑战的、无比自信的吉普赛女郎。有时她只是甩一下裙摆、诱惑男伴，然后离开......这个角色的感觉和生活中很像，和人类平常的动作和感觉也很相似，表现出的可以是某种侵略感，也可以是紧张感或是浓浓的爱意，当然，也可以是调情，然后仅仅用你的背部与男士进行交流。当女士以吉普赛女郎的角色出现时，女士就是感觉的发出者，而男士的任务则是观察，然后做出相应的反应即可。
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