“体验先于认知”的教学理念指向审美的和素质的教育，或者说是使音乐与生活离得更近。但实际上，我国大多数的音乐课堂多以聆听教学为主，音乐课堂没有什么特色，这就会使学生丧失对音乐的兴趣，也不可能让学生主动地去追求从音乐中获取的自我满足。瑞士音乐教育家达尔克罗茨当时之所以反对把音乐的听觉训练当成纯粹的知觉训练，就在于他知道学生若长期在强制性的恐慌中接受听觉训练，而从未在心灵上领会过音乐的情感，让学生就会被训练成“虽有敏锐听觉但是对音乐麻木不仁的人”。

小学生好动是天性，也是其年龄特征所决定，所以，想让他们在规定的一堂课内快乐的学习，保持高度的集中力和注意力，只靠老师的口头式灌输是不够的。《音乐新课程标准（2011 版）》提出“音乐课程理念要突出音乐特点，关注学科综合，通过具体的音乐材料构建起与舞蹈、美术等其他艺术门类的有机联系，在综合过程中对不同艺术门类表现形式进行比较，拓展学生艺术视野，深化学生对音乐艺术的理解。”而舞蹈律动在音乐教学过程中发挥了举足轻重的作用。将舞蹈动作科学、合理地融入到学生的音乐教学内容中，可以提高学生课堂学习效率，激发学生的学习兴趣，学生通过主动参与相关音乐实践活动来培养自己对音乐旋律的理解以及视听辨别、记忆、反应、创新、审美等多方面的能力。舞蹈律动就是通过音乐与身体结合的节奏唤起人的音乐本能，并且通过学习者内心听觉，表现音乐的艺术性质，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。 　　通过音乐教学实践和课题的研究探索，结合小学生的年龄，心理及生理和小学生音乐教学的要求和特点，对小学生音乐教育如何运用舞蹈律动进行探究，从中得出结论：运用舞蹈律动教学在音乐教学过程中对小学生音乐音乐素养与整体素质的培养具有重要的意义。

一、小学音乐教学运用舞蹈律动的作用 　　1.培养学生的学习兴趣 　　（1）培养注意力。单纯的倾听式的欣赏音乐，学生不太易产生真正持久的欲望、热情和主动的欣赏行为，特别是针对小学生，注意力很难集中。通过舞蹈律动结合音乐教学，将动作与音乐很好的结合，运用点头、拍手、晃身等律动形式来学习音乐，使学生能够多通道参与音乐欣赏，调动身体的各个感知器官。 　　（2）调动积极性与主动性。舞蹈律动教学就能很好的带动学生的兴趣，由被动学习变为主动参与学习，由于新颖且带动了全身各个感觉器官所以学生好奇，使之真正的投入到音乐的聆听中。 　　二、培养学生的分析能力 　　学生通过动作分析音乐结构，效果极为显著。让学生随我的律动，用身体去分析这首钢琴名曲的曲式结构。将舞蹈律动教学方法也能用于此，学生用各种身体器官切身体会音乐的力度和速度，从而体会音乐所表现的情绪。所以，律动使看不见、摸不到的抽象音乐变成看得见感受得到的具象形象，有了具象的画面感，就有利于学生对于音乐的理解和感受，从而增强了学生对于音乐结构的分析能力

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