CBDF国标舞艺术表演舞锦标赛的比赛细则汲取了世界表演舞的一些标准，它规定参赛作品中的佳作需要满足四个条件：一是作品主题健康、结构清晰严谨、立意清新深远；二是舞蹈形象鲜明、国标语汇为主、技术技巧精准；三是音乐舞蹈相融、表演情感真挚、艺术感染强烈；四是舞台综合效果完美。

　　“世界的国标舞艺术表演舞与中国的艺术表演舞是有区别的。比如说世界国标舞的艺术表演舞要求伦巴起步必须是二拍子的，但我们没有作如此严格的要求，有的作品完全按照音乐去做了，规则就不存在了。 ”江苏省国标舞协会副主席杨鲜婷认为，中国国标舞艺术表演舞的路往何处走，需要进一步思考。如果要参与世界竞技，那得遵循规则；如果是只要反映中国老百姓的情感和生活，那就是另外一回事了。

　　从本届CBDF国标舞艺术表演舞锦标赛的作品看，双人舞的作品题材主要集中在婚恋感情故事，恋人之间的分分合合，情感的纠葛，让国标舞的冲击力和表现力得到充分的爆破。或者用有地域特色的音乐，或者用传统乐器，或者通过服饰的中国特色，将中国色彩添加到国标舞上。这些创作尝试使得其中的许多作品中，舞者的表演行云流水、缠绵起伏，让国标舞有了中国韵味。在观看了表演锦标赛之后，世界和欧洲职业舞蹈冠军罗伯托·维拉也表达了自己的想法，他认为参赛作品中过多与中国有关的主题对于国际范围内的观众来说，可能会存在一些接受障碍，因此需要探索更有效的表达方式。

　　青年舞蹈家刘岩是评审之一，在剧场点评时有些激动，她表示从国标舞艺术表演舞上看到了新的舞蹈可能。世界拉丁舞大师、黑池评审凯伦·哈代对所有的选手给予鼓励，认为比赛中那些技术上稍弱但想法奇异的作品，可能会为中国国标舞艺术表演舞的发展开启新的可能。舞蹈家康绍辉谈到，国标舞有自己的特点，不是所有的题材都能合适这种艺术形式的表现。在创作点上要有新意，需要在观察点上对国标舞的特质有很深的把握，还要在文化上找到它合适的切入点，他认为：“舞蹈具有生命性，好比文化DNA，融合不是简单做一个创作、一个比赛就可以完成的，可能是一个长时间的过程——让国标舞这个舞种在我们的文化中、生活中找到它自己的发展，跟我们的民族感情、民族气质相融合。 ”

　　国标舞的未来在孩子们身上，但不宜破坏性“开采”

　　2015年年底的一个傍晚，深圳罗湖体育馆门前的台阶上，一级又一级坐满了许多可爱的小孩子，他们三三两两挨在一起，等待着即将到来的“2015 CBDF中国杯巡回赛年度总决赛” 。

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