对于很多观众来说，“舞蹈剧场”是一个新鲜的名词，这一领域的大师级作品如皮娜·鲍什的《穆勒咖啡屋》和《春之祭》，只在2007年到过北京，而随着荷兰舞蹈剧场的到来，上海观众眼界大开，见识了这个讲述故事更清晰，又比戏剧更诗意和浪漫的形式。
带领观众追问内心
2011年，英国壁虎剧团在上海国际艺术节期间带来了其享誉世界的名作《外套》，根据果戈里的经典小说改编，它把形体戏剧推至一个全新的巅峰，用完全跨越语言的肢体表演方式，讲述了一个8种语言同台、没有字幕却人人都能看懂的故事。
与《外套》偏重形体戏剧不同，这次到访上海的《迷失》，可以说是《外套》的舞蹈剧场升级版，全剧几乎所有表演都以舞蹈和形体表演来完成，台词量非常少。天才级的编剧及导演阿米特在这部作品中，将其个人经历、人际关系和情感反应作为创作灵感，探寻女主角莉莉的内心深处，讲述了Lily回顾自我心灵的一段历程——Lily是个白领精英，看起来与常人并无二致，却无法正常面对个人的感情生活。
《迷失》不仅高度融合了舞蹈、戏剧等多种舞台表演手段，同时加入了极其新颖的视觉元素，通过一些特殊的装置和布景，让舞台呈现一种电影蒙太奇镜头般的魔幻效果，光影迷离。据悉，在2013 年爱丁堡艺穗节期间，《迷失》备受好评，今年年初在伦敦皇家歌剧院演出时也是一票难求，堪称最前沿的舞蹈剧场代表作。
全部道具照搬英国
英国壁虎剧团成立于2001 年，是享誉全球的英国舞蹈剧场代表性团体，剧团由艺术总监Amit Lahav 领衔，他曾作为表演艺术家与多家世界顶尖戏剧团体有合作。
《迷失》是该团近期来制作最精良的作品，由于布景和道具太过复杂，爱丁堡前沿剧展策展团队最终不得不放弃在国内制景的计划，全部道具和布景都将从英国“原样”运来，加上爱丁堡艺术节演出期间的原班人马，此次堪称不折不扣的“原版引进”。
演出票价继续亲民
由于壁虎剧团的全球巡演档期太紧张，这次《迷失》只在中国4个城市演出，并选择上海作为首演城市。对此，爱丁堡前沿剧展的制作人袁鸿介绍说，之所以选择上海作为首演城市，是因为上海作为爱丁堡前沿剧展的全剧目城市，已经拥有相当好的媒体关注和观众基础，几乎每次新戏开票，都会在第一时间引起抢票热潮。他认为，选择上海作为首演城市，意味着可以让上海观众帮助其他城市发掘作品亮点，引导后续城市观众更好地欣赏作品。
据悉，为了保证观众的欣赏质量，此次该剧在上海大剧院大剧场的演出，主办方关闭了三楼观众席，只开放一楼和二楼座位，确保坐在任何座位上的观众都能看到全部细节。而一向致力于为观众提供高品质、低票价的爱丁堡前沿剧展，继续以经典普及为已任，在票价设置上，延续了以中低票价为主的政策，除了继续保留每场都有的当天50元公益票之外，还设置了大量80－180元的低价票，280－380的中价位票，以及少量500元的VIP席。