韩福瑞技巧
杜丽丝.韩福瑞以”跌落与复原”为其动作原理，技巧训练以摆荡与重心转换时所产生的动力为主，形成”起动一滞留一落下再起”的弧形动作循环。韩福瑞的动作训练模式，也可以引申至宇宙万物间周而复始的现象，是舞蹈技巧训练蕴含人生哲学的重要范例。
格兰姆技巧
玛莎格兰姆以收缩与延展为其动作原理，技巧训练着重于收缩下腹肌肉以凝聚动力，再将此动力发放以延伸动作至更远、更高、更长。该技巧的地板训练包含坐姿、跪姿及躺姿；站立动作以重心移转、平衡及延展为主；流动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为主要的训练诉求。
何顿技巧
列斯特何顿是著名黑人舞蹈家艾文：艾利的启蒙老师，在何顿死后，艾利成为何顿技巧的主要继承人。何顿技巧着重肢体线条的延伸、拉长，也试图挑战人体平衡的难度，因此多有单点着地而其他肢体部位朝反向伸展的动作训练。何顿的动作灵感多数来自原始族群或古代遗迹的形象，例如古埃及的二二度空间式壁画中的形象，便演变为其基本训练动作之一。
李蒙技巧
荷西：李蒙为韩福瑞的嫡传弟子，其技巧训练原理建立在韩福瑞技巧的基础之上，再注入李蒙个人的钻研心得而成。除了保留韩福瑞以摆荡与重心转换的“跌落与复原”基础技巧外，李蒙技巧更加强调动作的圆滑顺畅，以及肢体各部位的分解动作练习。李蒙视肢体各部位为单一乐器，当全身活动时，就犹如一场交响乐-般，多种乐器共同演奏出动人的旋律。
放松技巧
该技巧发源于20世纪60年代的美国纽约市下城，由当时活跃于杰德森教堂的年轻人所创造，它是以不断探索与实验肢体的潜能，并经由接触即兴衍生而成的形式。它讲求肢体的活动形态与动作的力量既不过度使用，也不全然放松，而是任其形成一股延续不断的精力，使得肢体从某一动作延展至下一个或数个动作。放松技巧灵活运用运动生理学及解剖学的知识，使肢体在最省力的状况下，让全身的骨骼、肌肉连贯合一，完成一连串的肢体动作。
自由形式技巧
当后现代舞蹈于20世纪的60年代兴起后，固定形式的现代舞技巧训练便逐渐受到前卫舞蹈艺术家们的批判，转而以自由发挥作为动作训练的主要形式。自由形式的肢体训练也包含对于时间、空间及能量的各种探索，通常是从日常生活的基础行动如走、跑、跳、转、蹲、滑等衍变而成。
我国现代舞的发展趋势
现代舞是舞蹈发展历史上光彩夺目的里程碑，不仅使舞蹈回归了原始的律动，重返了大自然的纯真，而且贴近了现代生活，展示了现代人的生存形态，还预示了舞蹈走向举世大融合、大创新的趋势。改革开放以后，现代舞在我国得到蓬勃发展，现在正呈方兴未艾之势。但是，作为新兴的舞蹈品种，比起传统的民族舞与成熟的芭蕾舞，我国现代舞仍显得有些稚嫩，尤其是专业现代舞，亟待大力发展。
1.历史的发展赋予现代舞鲜明的时代性
任何艺术都要与时俱进，不断创新。现代舞本身是对传统的一-种“反叛”，是一种创新的产物。19世纪末，古典芭蕾舞开始走向衰落，一成不变的动作传统和陈规陋习使舞蹈失去 了鲜活的气息和崇高的品位。人们也急欲打破中世纪以来的封建传统对人身心的束缚，无论是思想观念，还是行为规范，都需要一场革命来迎合解放身体与追求自由的呼声。在工业革命带来的喧嚣中，艺术家们热衷于回归自然，崇尚田园生活和古代文化，希望从中寻找一种感性的真实和人性的力量。伊莎多拉.邓肯的出现掀起了20世纪一场波澜壮阔的人体文化的复兴。她抛却了紧身胸衣和芭蕾舞鞋，穿上了图尼克衫，赤足而舞，从大自然和古希腊文化中寻找律动的灵感，她提出了"反芭蕾”的口号和灵魂与肉体高度结合的宣言。
邓肯对自然的憧憬，是自然情感对社会习惯的胜利，反映了当时的时代精神。她认为，古典芭蕾舞是“违背自然的僵硬而陈腐的体操动作”，因此她主张“观摩自然，研究自然，理解自然，然后努力表现自然”，强调通过身、心、灵三者的结合来展示人的生命力。她创作并演出的现代舞《马赛曲》、《春》等，体现了她的艺术主张，也成为世界现代舞蹈作品中的经典。跟随着时代的变迁，现代舞并没有在邓肯的水平上止步不前，恰恰相反，它不断在已有的基础上创新，继续不断地发展。如果说邓肯是不自觉、本能地反叛了传统芭蕾，带来了一场舞蹈革命，那么当德国的玛丽：魏格曼、美国的玛莎 格兰姆和杜丽丝.韩福瑞出现时，则是在自觉地、有意识地创造和建立一种新的秩序。
到了21世纪的今天，现代舞仍须继续创新，才能继续发展。现代舞在我们眼中还是个新鲜品种，但在西方，早就不新鲜了，所以仍须创造出新的现代舞品种，才能使现代舞永葆其艺术青春。
2.民族的命运赋予现代舞独特的民族性
尽管现代舞是从西方传入我国的"洋舞蹈"，但是同其他引进来的艺术品种一样，都要面对如何同我国民族文化相结合的问题，歌剧、话剧如此，西洋音乐亦如此。泽东同志说过： "艺术上‘全 盘西化’被接受的可能性很少，还是以中国艺术为基础…… .艺术离不了人民的习惯、感情以至语言、离不了民族的历史发展。”周恩来同志也说过： ”少数洋化的东西可以保持，但是，多数是要能在中国土壤里植根成长的。吴晓邦是中国新舞蹈艺术的创始人之一。
他先后在四川和上海创办舞蹈学校普及舞蹈教育，并为开拓中国新舞蹈做了探索性的创作和演出。抗战爆发以后，他的作品从浪漫主义转向以揭露、讽刺、控诉和象征等现实主义手法为主，来表现社会的黑暗现实以及中国人民的正义斗争，充满了民族尊严和爱国激情。如《义勇军进行曲》、《游击队员之歌》、《饥火》等舞蹈，以朴实的手法从各个角度真实地记录了那段历史，开创了具有现实主义精神的新舞蹈运动。同时，他还继续坚持舞蹈教育工作，以现代舞的自然法则为基础，融合中国传统武术和民族、民间舞，形成了较系统的吴晓邦教学体系，并在鲁迅艺术学院等许多院校任教。