当我国的整体素质教育在稳定提高的同时，各地的培训机构也在不断扩张连锁加盟而忽略教学质量，其中老师素质有高有低，参差不齐。并不是有名的培训机构你进去后就能碰到好的老师，也并不是门面小的机构就没有好老师。所以在学习课程之前去上一节试听课是非常有必要的。
想要学的好就要找对老师，不仅老师的专业能力要过关，而且教学能力也应简单易懂，生动有趣，气氛轻松。
那么一位专业的舞蹈老师应具备哪些专业能力呢？
丰富的专业知识
作为一名舞蹈老师首先对舞蹈文化要有深入的了解，这样才能以浅入深的把舞蹈文化、历史起源，技术要领，哲学思想灌输到学生的耳中，融入到他们的舞蹈生活中。你不光要知道中国舞蹈史，中外舞蹈史，世界舞蹈史，西方舞蹈史，还要学习舞蹈教学法，舞蹈学基础，舞蹈训练学，舞蹈解剖学，舞蹈编导学等。这样当你在做教学的同时，就可以延伸出某个动作或某句术语背后的故事起源，也让这个动作不再仅仅是动作而是某种更深刻的含义。
能力要达到一定高度
能力达到一定高度并不是指名校学历光环，为什么不做学历研究，因为除了几大舞蹈专业名校外，全国还有许许多多综合院校的舞蹈专业能力达到高水平，丝毫不比知名院校差，素质也比名校高，比如西南民大，山东青年政治学院，新疆院校，广艺，等等，只是各校招生水平的标准没有名校高，造成整体水平偏低，但老师的教学能力并不能与毕业院校划等号。
那么如何看出老师的能力水平：
1、身体的软开度
软度指胸肩腰腿胯的柔韧度；开指大胯小胯的开度，大腿内侧转开的程度，身体各关节的转开。
2、能跳一只完整的舞蹈作品
这关系到身体各肌肉的控制能力，脚下是否有力，动作是否干净利落张弛有度，一个作品的好坏就看你是否有张力爆发力，稳定性是不是很好，对身体的控制是不是很强。
3、技术技巧
技术技巧里融入了舞者的软开度，身体的协调性稳定性和平衡感力量感，也是最能体现舞者能力的一个地方。
4、音乐感受力
一首音乐首先要能正确表达出它的基调，旋律，节奏，速度，思想情感，舞蹈表达的情感要和音乐相符，如果没有音乐感受力舞者是很难正确表达出一个完整的舞蹈作品的，同时也很难打动观众。这其中就包含了对舞蹈文化，起源发展，脉络传承，和融会贯通之后形成的自身对作品的领悟及表达了。
5、口传身授的能力
舞蹈是尤其注重实践与理论并行的，脱离了理论的学习就成了表演的机器。舞蹈的学习，最后呈现在每一个人身上都是不可复制的， 因为艺术是充满人性的，充满悟性的，不可重复性的。老师也是同样，每个老师的风格性格不一样，教学手法也不一样，教出的学生侧重面也不一样，比如有的偏重舞蹈文化，有的偏重舞蹈表演，有的表教合一。但不管是老师还是学生，最后体现出来的都是舞蹈扎实的基础和融入到身体的热爱。
最后说一点关于舞蹈的感悟：
一个人不论看了多少专业的书，学习了多久的基础，如果没有自己的思想，觉知，感悟，不能把它当做生活，不能融入生活，那也仅仅只是具备舞蹈知识而已，舞蹈也不会改变ta的生活和灵魂，只有当这些知识认知融入到骨髓里，从内到外散发的气质和气场，那一定特别的，因为舞蹈是有生命的。